TARLATANA, Muestra colectiva de Grabado. Febrero 2020

La Tarlatana es una gasa de algodón muy ligera y rígida que en el grabado es herramienta imprescindible en el proceso de estampación. Se utiliza para limpiar el exceso de tinta que tiene la plancha que va a estamparse de manera efectiva y segura.

Y “Tarlatana” también, es el nombre de la exposición colectiva que Rafael Gómez Miguel, como maestro del Taller de Grabado de la Escuela de Bellas Artes Eulogio Blasco de Cáceres, ha impulsado y comisariado entre los alumnos del mismo con la intención de abrir el taller a la ciudad y mostrar el trabajo que los grabadores realizan allí diariamente.

Algo que muchos cacereños aun desconocen es que, el grabado y la obra gráfica tradicional tiene en la ciudad un enclave privilegiado.

  • Si recopilamos el trabajo que se viene realizando en el taller de la escuela desde hace más de 3 décadas; primero con Perico Valhondo como profesor y ahora con Rafa Gómez en la dirección del taller, por un lado.
  • Por otro lado, que la ciudad cuenta con nombres relevantes de gran nivel como: Francisco Domínguez Penis, Luis Rosado o Jesús Mateos Brea por mencionar algunos.
  • Y por último recordamos eventos como la Bienal de Obra gráfica Iberoamericana que en 2019 cumplió su octava edición y el Intercambio de Grabado Erótico “69” que va por su tercera.

Todo ello compone, casi sin darnos cuenta, una de las escenas más estables de España. Algo de lo que el espacio cultural extremeño debe tomar más conciencia y sacar pecho.

Esta muestra, la primera de varias que pretenden llevarse a cabo este año en diferentes espacios de la ciudad, trabaja en ese sentido y nos presenta las estampas y el buen hacer de la cantera de grabadores que en el Taller trabajan. En ella se podrán ver 14 estampas de 12 artistas realizadas durante los últimos dos años con técnicas como el aguafuerte, aguatinta, barniz blando, xilografías, linografías, alcograbados, grabados al aceite o encolados.

Los grabadores que participan en esta colectiva son: Alba Serrano, Aurora Morgado, Eugenio Macías, Jesús Mateos Brea, Jesús Pedro Barroso, Marcos Mellado, Marta Barroso,  Pablo Masa, Paqui Sánchez, Pepa Nevado, Piedad Gil y el propio Rafael Gómez.

El Espacio Belleartes lleva varios años ayudando en la divulgación de esta disciplina y, una vez más y van siete, acoge una muestra de obra gráfica. La inauguración tendrá lugar el viernes 7 de febrero a las 21:30h, entrada libre.

69 – III Intercambio Internacional de Obra Gráfica erótica. Enero 2020

El Espacio Belleartes acoge la exposición del III Intercambio Internacional de Obra Gráfica erótica “69”. Un proyecto organizado y desarrollado íntegramente por la Asociación de Creativos Extremeños y dirigido por el grabador placentino afincado en Cáceres Jesús M. Brea.

Se trata de un evento abierto a todas y todos los grabadores del mundo con el fin de promover la obra gráfica y las técnicas tradicionales, facilitar el intercambio de obra entre artistas y la creación de nuevos enlaces entre los miembros del colectivo de grabadores internacional.

El resultado de esta tercera edición se mostrará hasta el 2 de febrero. Se han presentado 44 obras de grabadores procedentes de Alemania, Brasil, Estados Unidos, Francia, Italia, México, Polonia, Reino Unido y España. Una heterogénea colección de técnicas, estilos y visiones personales de lo que el erotismo les sugiere a cada uno de los artistas. Obras de arte originales realizadas con métodos tradicionales en pequeños talleres de grabado repartidos por todo el mundo. 

En la inauguración con entrada libre que tendrá lugar el viernes 17 de enero a las 21:30, se hará entrega de las obras a los participantes locales junto con el catálogo del intercambio.

En el siguiente enlace podéis contemplar el catálogo del intercambio. Ver Catálogo

¿Qué es la obra gráfica?

La obra gráfica, el grabado, hoy en día es un tipo de arte múltiple, es decir que puede ser seriado, tiene mucho en común con el dibujo pero el grabador en lugar de trabajar sobre o un papel o un lienzo realiza su obra sobre una matriz; esta matriz es posteriormente entintada y pasada junto al papel por un tórculo o una donde recibe el dibujo.

Las matrices pueden ser planchas de metal, de madera, una piedra o seda y se utilizan diferentes tipos de herramientas y métodos para fijar el diseño a la superficie.

Si el autor escoge el metal o el plástico como matriz, hablamos de calcografía y emplea técnicas como aguatinta, aguafuerte o punta seca… si utiliza la madera o derivados como el linóleo hablaremos de xilografía, la litografía es la técnica que utiliza la piedra como matriz, y por último en la serigrafía se utiliza la tela como matriz montada y estirada sobre un bastidor.

En este intercambio hemos recibido obra gráfica realizada con una gran variedad de técnicas, las mencionadas anteriormente no son las únicas que existen, pero si son las más presentes en esta tercera edición del Intercambio 69.

¿En qué consiste el intercambio de obra gráfica?

El método de intercambio es muy simple, cada autor ha realizado una edición original de 15 estampas que ha emitido a la organización hasta el 15 de noviembre de 2019, una vez cerrado el plazo de admisión de obras la organización devuelve al participante un portafolio con otras 12 estampas originales diferentes seleccionadas al azar de otros 12 participantes del intercambio. La organización se reserva 3 estampas para el archivo y las exposiciones.

En cuanto a la temática buscábamos estampas que girasen en torno al erotismo y la sensualidad desde cualquier punto de vista: sutiles o explícitas, figurativas o abstractas, sexys, pícaras o pornográficas. La interpretación es  totalmente libre por parte del artista, nos parecía un tema divertido y que seguro hacía volar la imaginación del grabador.

Palabras Pintadas. Noviembre y diciembre 2019

Desde el 8 de noviembre y hasta el 15 de diciembre las paredes del Espacio Belleartes acogerán la exposición colectiva e interdisciplinar “Palabras Pintadas”, una exposición de literatura sobre artes plásticas.

En ella se reúne una decena de escritores que se inspiran en la obra de una veintena de artistas plásticos. Un interesante concepto expositivo que organiza la Asociación Cultural La Croqueta, dentro de su actividad Expresarte y comisariada por AK Curator. 

Los escritores que participan en la muestra son: Andrés Gutiérrez Morillo, Ángela Velasco Bello, Cora Ibáñez, Mª Ángeles Pedrera Pedrera, Miguel Guardiola Martínez, Pilar Alcántara González, Soledad García Garrido, Vicente Rodríguez Lázaro, Víctor Manuel Jiménez Andrada, Victoria Pelayo Rapado.

Y las obras que los primeros reinterpretan mediante la palabra son de los siguientes artistas visuales:  Matilde Granado Belvis, Francisco Domínguez Penis, Antonio Márquez Salas, Tete Alejandre, José Gozalo, Mª Antonia Sanz “Aganipe”, Julio Díaz Rubio, Julián González de la Montaña, Felipe Pulido, Miguel Hernández, Javier Cerrato, Juan Jiménez Parra, Emilio González, Ángel Moreno Amor, Federico Plasencia, Vicente Macías Moreno, Deli Cornejo, Belén Corchero, Andrés Talavero y Adonay Kustanilló.

Esta muestra se inaugura el día 8 de noviembre, a las 21h. y permanecerá expuesta hasta el 15 de diciembre. Diez escritores se inspiran en la obra de veinte artistas.

“Placeres Lacerantes” de Silvia Bezos. Octubre 2019

En octubre las paredes del Espacio Belleartes acogen la exposición “Placeres Lacerantes”, de Silvia Bezos.

En plabras de la artista: “Placeres Lacerantes es una descripción literal de mi periplo  por la vida con cistitis intersticial,una enfermedad sin causa ni cura conocidas que se caracteriza, no solo por un intenso dolor, sino por tener múltiples y diversos detonantes (por ejemplo un café, un vino, una tarta, un guiso, el sexo, una noche en vela, un viaje, etc.)

Es decir, mucho de lo que consideramos placentero en la vida está contraindicado para una persona enferma de CI. Sin embargo, una vez que vas comprendiendo los procesos de la enfermedad, aprendes a encontrar el punto de equilibrio entre el disfrute y el dolor y vuelves, aunque comedidamente, a disfrutar de antiguos placeres.”
 
Las obras representan distintos aspectos y vertientes de la enfermedad y la relación entre ellas vistas desde fuera y dentro del cuerpo: plantas y alimentos tóxicos, vísceras, medicinas, sangre, sexo, dolor, amor, amistad, soledad y vida social.

La muestra se inaugura el viernes 11 de octubre a las 21:30, con entrada libre, y permanecerá expuesta hasta el 3 de noviembre.

Más información:

Facebook: Silvia Bezos Ilustración-Animación

Instagram: sbezos

Web: silviabezos.es

CABEZA de Adrián Aguado González. Febrero – Marzo 2019

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“Cabeza” es el título de la exposición de Adrián Aguado González (1995) que encontraremos hasta el 10 de marzo en el Espacio Belleartes.

La exposición recogerá una serie de obras de pequeño y mediano formato realizadas a lo largo de los últimos años de formación en las Bellas Artes en la Universidad de Granada y del País Vasco. Obras en las cuales el retrato se alza como protagonista y base principal para experimentar e intentar la pintura, para acertar y fallar, para ordenar y destruir, para perder y encontrar, para aprender siempre algo nuevo.

La muestra se inaugurará el viernes 15 de febrero a las 21:30, entrada libre.

S OLO S de Frédéric Dijoux. Enero 2019

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Comenzamos 2019 en Belleartes con la exposición fotográfica “S OLO S” de Frédéric Dijoux.

“S olo s” es una exposición sobre la soledad y la nostalgia que podemos sentir a veces. Tanto en casa como en la calle, de vacaciones o trabajando, en la naturaleza y en la ciudad.

Según su autor, “habla sobre estos pensamientos detrás de los cuales nos escondemos. Refleja esos momentos en los que nos paramos a pensar sobre todo lo que nos rodea o sobre nada en concreto. Cuando se mezclan la realidad y el sueño. Esos momentos concretos en los que estamos, nosotros y nuestras circunstancias”.

Frédéric, francés procedente de la Isla de la Reunión, es un habitual de la vida cultural cacereña desde hace más de una década, con su cámara busca y encuentra esos instantes habituales que pasan inadvertidos, que permanecen en nuestros recuerdos pero que no podríamos colocar temporalmente, familiares pero extraños a la vez. Como son los sueños y los recuerdos también.

“S olo s” se inaugura el viernes 11 de enero a las 21:30, entrada libre.

69 – II Intercambio Internacional de Grabado Erótico

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El Espacio Belleartes acoge la exposición del II Intercambio Internacional de Obra Gráfica erótica “69”. Un proyecto organizado y desarrollado íntegramente por la Asociación de Creativos Extremeños y dirigido por Jesús Mateos Brea.

Se trata de un evento abierto a todas y todos los grabadores del mundo con el fin de promover la obra gráfica y las técnicas tradicionales, facilitar el intercambio de obra entre artistas y la creación de nuevos enlaces entre los miembros del colectivo de grabadores internacional.

El resultado de este intercambio podrá verse en el Espacio de arte y acción Belleartes, 58 obras en esta edición que frente a las 34 obras de la primera edición supone un incremento de participantes de casi el doble de grabadores procedentes de Argentina, Brasil, Ecuador, Estados unidos, Finlandia, El Líbano, México, Polonia, Suiza, Venezuela y España. Una heterogénea colección de técnicas, estilos y visiones personales de lo que el erotismo les sugiere a cada uno de los artistas. Obras de arte originales realizadas con métodos tradicionales en pequeños talleres de grabado repartidos por el mundo.

En la inauguración con entrada libre que tendrá lugar el viernes 9 de noviembre a las 21:30, se hará entrega de las obras a los participantes locales junto con el catálogo del intercambio.

¿Qué es la obra gráfica?

La obra gráfica, el grabado, hoy en día es un un tipo de arte múltiple, es decir que puede ser seriado, tiene mucho en común con el dibujo pero el grabador en lugar de trabajar sobre o un papel o un lienzo realiza su obra sobre una matriz; esta matriz es posteriormente entintada y pasada junto al papel por un tórculo o una donde recibe el dibujo.

Las matrices pueden ser planchas de metal, de madera, una piedra o seda y se utilizan diferentes tipos de herramientas y métodos para fijar el diseño a la superficie.

Si el autor escoge el metal o el plástico como matriz, hablamos de calcografía y emplea técnicas como aguatinta, aguafuerte o punta seca… si utiliza la madera o derivados como el linóleo hablaremos de xilografía, la litografía es la técnica que utiliza la piedra como matriz, y por último en la serigrafía se utiliza la tela como matriz montada y estirada sobre un un bastidor.

En este intercambio hemos recibido obra gráfica realizada con una gran variedad de técnicas, las mencionadas anteriormente no son las únicas que existen pero si son las más presentes en esta primera edición del Intercambio 69.

¿En qué consiste el intercambio de obra gráfica?

El método de intercambio es muy simple, cada autor ha realizado una edición original de 15 estampasque ha emitido a la organización hasta el 3 de marzo de 2016, una vez cerrado el plazo de admisión de obras la organización devuelve al participante un portafolio con otras 12 estampas originales diferentes seleccionadas al azar de otros 12 participantes del intercambio. La organización se reserva 3 estampas para el archivo y las exposiciones.

En cuanto a la temática buscábamos estampas que girasen en torno al erotismo y la sensualidad desde cualquier punto de vista: sutiles o explícitas, figurativas o abstractas, sexys, pícaras o pornográficas. La interpretación es  totalmente libre por parte del artista, nos parecía un tema divertido y que seguro hace volar la imaginación del grabador.

En el siguiente enlace podeis contemplar el catálogo del intercambio. Ver Catálogo

MITOS Y LEYENDAS de Simón Planes y Jana Vázquez. Septiembre 2018

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MITOS Y LEYENDAS es la nueva muestra que se inaugura en septiembre y con la que el Espacio Belleartes comienza el curso tras las vacaciones estivales. Una muestra de fotografía narrativa del fotógrafo Simón Planes y la escritora Jana Vázquez.

La exposición recoge trece personajes y figuras paganas de la cultura popular y tradición oral del norte de Extremadura.

El proyecto intenta hacer visibles a algunos de los protagonistas de las tradiciones y costumbres ancestrales del norte de Extremadura, entre otros, Las Carantoñas de Acehúche, el Jarramplas de Piornal, La Chicharrona de Las Hurdes y La Serrana de la Vera. 

Las trece fotografías originales en blanco y negro vienen acompañadas de un pequeño poema escrito por Jana inspirado en la figura mitológica que representa la fotografía realizada por Simón.

La inauguración tendrá lugar el viernes día 7 de septiembre a las 21:30h.

MISCELANIA de Arte16. Julio y agosto 2018

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Los meses de julio y agosto el Espacio Belleartes acogerá la exposición colectiva “Miscelania” protagonizada por miembros de la asociación Arte16 y artistas invitados.

Arte16 es una asociación de artistas extremeños procedentes en un principio de la Escuela de Bellas Artes Eulogio Blasco que nació con la vorágine cultural ocurrida en la ciudad a principios de siglo con motivo de la candidatura de Cáceres a la Capitalidad Europea de la Cultura en 2016.

Desde entonces la Asociación Arte16, cuya finalidad es promover y acercar el arte plástico al público en todas sus modalidades dando a los artistas plena libertad de expresión, a ha mantenido su espíritu vivo, realizando exposiciones y apoyando a sus asociados en la promoción de su obra.

En esta ocasión se reúne en las paredes del espacio la obra de Alicia Lorenzo Cruz, Florencio Sierra Arias, Inés Chaves Pedrazo, Juan José Pedrosa, Julia Amalia Sánchez Corredera, Manuela Berrocal, Piedad Gil Monroy, Pilar Benavides Muñoz, Ramón Sánchez, Sonia Rubio Pascual y Vicente Maestre Nevado.

Aunque el peso de la exposición recae sobre la pintura, también se podrán contemplar grabados y esculturas de diferentes temáticas y técnicas.

La inauguración será el viernes 6 de julio a las 21:30h. Entrada libre.